馬林巴木琴最早是從拉丁美洲起源,2004年世界知名品牌如YAMAHA、MARIMBA
ONE、ADAMS…等同步改變其各自的調音模式是為一大變革
馬林巴又稱低音木琴,所以音域比高音立奏木琴還要更廣,音色更加圓潤豐厚,目前木琴音準已然成為必要條件,但各家調音方式及公式各有巧妙之處,要怎麼樣才能夠從為數眾多的木琴中作出適當的選擇,以下幾點可作您作為參考~
1.規格: |
目前國內學校教室常用的木琴多為Marimba One、Adams、Korogi,其他如YAMAHA、Malletch其規格略大;國內常見的Korogi的規格最多人仿造,不過多半是仿到外形,音色卻相差甚遠。 |
2.音色: |
音色除了音準外,還包括顆粒明亮度、清晰度及均勻度。沒有顆粒即使音準到位亦會失分,音色中易夾帶雜聲致音色不夠純淨。
顆粒渾濁=音色不對焦,顆粒不均勻會造成有的音板音色過亮,有的音色像敲到水泥牆般。
不論練習琴或演奏琴,音色的顆粒(Focus)=聚焦是相當重要的,然而這多半操縱在經驗豐富的調音師手中,通常調音師必須具備有:①音感敏銳度
②熟知各方音律 ③對音板的熟悉度 ④ 對打擊樂技巧了解程度 |
3.共鳴: |
共鳴音色首要取決於共鳴管,就物理上,管徑愈大共鳴應該會愈長愈大聲,但事實不然,由於各家廠商都有各自的調音公式,如果不了解其共鳴管的解構直接Copy
Made,也容易產生共鳴不均甚至沒有共鳴的現象~共鳴短音量不足,演奏時徒增力氣,共鳴過長,獨奏中板以上曲子,音波會互相撞擊,導致音色不乾淨,顆粒不渾濁,所以音色及共鳴缺一不可。 |
4.外觀: |
木琴的外觀不外乎琴架及顏色,琴架對折的設計固然方便,但對折的設計主要是減少船空運的才積,經常拆裝搬動會造成零件鬆脫、關節凹陷失去水平,長久下來會產生雜聲,目前各國都有木琴外借演出的服務,因此大多不需要搬出自家的木琴,減少損壞的機率,就可以考慮不要有對折設計;至於顏色部份,各國的喜好皆不相同,一般多把練習用琴搭配黑色琴台及金色共鳴管,較高級的演奏琴會採原木設計,相對的價格也比較高。 |
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琴槌槌頭的形狀、重量、琴柄材質都是選購的重點,國內初學者大多以藤柄為主,
琴槌的重量會影響到握柄及打擊的力道,加重型琴槌適用於單手單棒,一般專修則持單手雙棒居多
圓形槌頭打擊出的顆粒多於共鳴,但也有Two-Tone設計的琴槌,讓演奏者隨著力道改變打擊的音色
三角形(或蘑菇頭)琴槌多用於顫音琴,若用於馬林巴音色會略乾,但顆粒比較明顯大聲,
橢圓形(或鵝蛋形)槌頭共鳴多於顆粒,音色較暖潤,顆粒較圓滑。